五六年前，我曾在上海铁道报副刊发表介绍青年画家黄见钟的文章《咬定青山不放松》。黄见钟曾用名黄建忠，号樵川野夫，系中国美术家协会旅游联谊中心理事、福建省美术家协会会员、三明市美术家协会理事，现供职于永安铁路俱乐部。当时我评介他的画淡雅、飘逸、精邃，而今，其画风发生了微妙的变化，清秀、空灵的画面被雄伟、大气的诡奇取代，有“横看成岭侧成峰”之韵味。层峦叠嶂的山势，缭绕峰峦的白云，郁郁葱葱的树木，依山傍水的小屋，充满活力的涧水，这些主要物体构成黄氏山水画的内在气质。山是巍然屹立的那种陡峭，水是曲径通幽的那种委婉，树是苍劲华美的那种恬淡，屋是山野淳朴的那种简约。每每一幅画中，总是透露出作者对生活和艺术的感悟及追求，其表现手法与画风，又与作者性格不无关系。见钟生性豪爽，饮酒有李白的海量李逵的干脆，平时话语不多，然一俟美酒润喉，便妙语连珠，声震屋宇。其作画亦然，画锋常于伟岸中见奇巧，画面每于繁盛中见奇妙，表现出浓郁的超然物外的野趣与淡泊。画面物体的繁盛，反衬从未露面的乡人的一种宠辱不惊的胸襟，而乡人也者，实乃作者狂傲不羁魂灵的守望者、寄托者。“心远地自偏”，——这是不被心役的高人的关乎人生的一种人生观和审美观，也是画家要着力表现的一种绝少尘世纷扰的豁达与清远之意境。 (陈其浩)
画家黄见钟，1965年1月出生于福建邵武，现为永安铁路地区俱乐部指导员。说起对书画艺术的热爱，黄见钟坦言是缘于儿时对小人书的钟爱。那个年代出生的小孩基本上都爱看小人书，黄见钟也不例外。逮住一本《三国演义》，他可以翻来覆去看三天。看到小人书上的人物，就想着要把他们都临摹下来。说来也怪，胡乱涂鸦的字画居然得到学校老师们的青睐，得到了学生们的喜爱，让经常评比黑板报的学校领导也为之啧啧称奇，对他迷上书画艺术的行为褒奖有加。
黄见钟16岁就招工到三明火车站当装卸工，开始自己人生艰苦的第一课。一天搬运工作下来，全身都被汗水和灰尘包裹住，整个人都快要散架了。而倔强的黄见钟却在属于自己的不足十平方米的单人宿舍里，顽强地提起画笔，与满身的疲惫作战，与头脑中的懒惰对抗。他掀草席当画桌，挪箱子当板凳，操持着手中的如椽画笔龙走蛇行，书写着一个青年为充实精神生活的强烈渴求。有时睡到半夜，灵感突然在脑海里闪现，他马上跳起来作画，把梦中的意境勾勒到现实的画纸上。十二年的光阴如流水般逝去，黄见钟的山水画开始在福建省和全国铁路职工美术大奖赛上崭露头角，有机会参加全国各省市和铁路部门举办的各种书画艺术交流活动。三明站的领导开始对他刮目相看了，“这小伙子，艺术细胞还真不少！”1993年年初，黄见钟被借调到三明站教育室助勤。
与过去闭塞的装卸工生活相比，到三明站工会工作后的黄见钟在水墨山水画上有了长足的进步。他在水墨画中大胆着色，并且用小青绿取代了过去单纯的水墨画，随意恣肆的画风替代了以往的青涩拘谨。在黄见钟《幽谷传声》、《云居图》、《山色有无中》等一系列山水画中，宛若一条清澈的小河在阳光下熠熠闪光，在他笔下的山水都被赋予生机盎然的灵性，思想上的成熟把持冷静的笔调，勾画出一幅返朴归真的画卷，具有闲云野鹤般自由的趣味性、古朴乡野画面的可读性与清新空翠的视觉冲击力，带给读者一种大自然的禅意享受。
黄见钟，这位在南方富屯溪江畔成长起来的铁路画家，好像上天注定他与山水有着不解之缘。他的山水画风格朴实隽永，田园诗情与乡土气息并举之中，恰到好处地把传统与现代相互融合。一些美展的评委指出，黄见钟在水墨山水画的空间层次上铺设得自然、充分，丝毫没有造作和矫情。青年时代的他曾经蛰居在周围大山的压抑下，默默地期盼走出心灵的自我，所以他把物象的虚拟根植于现实却又高于现实，当勤奋和善悟扬起远航的风帆，已不再年轻的黄见钟庆幸自己是一名铁路职工，在他的心中酝酿着一个由来已久的铁路情结，那个少年时期的梦使黄见钟在追求书画艺术的征程中愈战愈勇，勾画恬静空灵的山水画意境，让人在欣赏之余收获一份心灵的宁静。
黄见钟的作品雅俗共赏，作品曾入选福建省第一、二、三届书画艺术节、第二届“星光杯”全国书画大赛、“金叶奖”全国书画精品展、中国铁路书画大赛、中日铁道书画交流展、第一、二届中国画家学术展、首届中国职工艺术节书画展、纪念邓小平诞辰100周年书画展分别获得优秀奖，2003年出版《中国百家山水画库———黄见钟》作品集，并多次在福州、厦门、三明和永安等地举办个人书画展。现在的黄见钟身兼福建省美术家协会会员、三明市美术家协会理事、民盟三明市委书画室副主任、上海铁道美术家协会理事。（王惠钦）
 |
|
高山仰止
|
 |
|
清居图
|
收藏
推荐
评论(0条)
